Kategoria: Wszystkie artykuły
-
Niewidzialni inżynierowie światła. Dzieje oświetlenia scenicznego od Operalni Saskiej do ery reflektorów
Od łoju do czystego płomienia – Oświetlenie ognia otwartego w XVIII-wiecznej Operalni Saskiej Gdy król Stanisław August Poniatowski powoływał do życia Teatr Narodowy w 1765 roku, polska scena dramatyczna i operowa zyskała swój stały, zinstytucjonalizowany kształt, choć technicznie dziedziczyła infrastrukturę po saskich poprzednikach. Miejscem tym była Operalnia Saska, wzniesiona jeszcze za panowania Augusta II Mocnego…
-
prąd na scenie w świetle prawa
Organizacja eventu plenerowego lub widowiska scenicznego to wyścig z czasem, w którym nie ma miejsca na błędy. Praca pod presją, zmienne warunki atmosferyczne i tymczasowy charakter instalacji sprawiają, że branża eventowa rządzi się swoimi twardymi prawami. Jednak tam, gdzie w grę wchodzą setki kilowatów mocy i bezpieczeństwo tysięcy ludzi, improwizacja się kończy, a zaczyna twarde…
-
Plan Sieci IP – System Estradowy
1. Założenia & Sprzęt 2. VLAN & Subnety 3. Adresacja Urządzeń 4. Topologia Fizyczna 5. Mapowanie Portów 6. PoE & Konfiguracja 1. Założenia Ogólne i Lista Sprzętu Główne przeznaczenie: Transmisja protokołów oświetleniowych (MA-Net3 / sACN / Art-Net), transmisja multimediów, transmisja sygnału wideo z kamer HD, obsługa 12 stacji/kierownic RoboSpot oraz zarządzanie infrastrukturą. Switche Rdzeniowe (Core…
-
Mózg widowiska
Kiedy gasną światła na widowni, następuje ta jedyna w swoim rodzaju sekunda ciszy. Publiczność wstrzymuje oddech. Na scenie pojawiają się pierwsi muzycy, wybuchają pierwsze dźwięki, a przestrzeń przecina dopracowany z każdym detalem strumień światła. Dziś spoglądamy na nowoczesne reżyserki koncertowe czy teatralne, widzimy potężne dotykowe ekrany, tysiące parametrów DMX, rozbudowane linie sieciowe i zaawansowaną automatykę.…
-
Prąd na scenie
Gdzie teoria mija się z praktyką, czyli co każdy młody technik wiedzieć powinien Rozpoczęcie przygody z oświetleniem scenicznym i realizacją widowisk na żywo wymaga czegoś więcej niż tylko pasji do technologii i dobrego słuchu. Każda osoba wkraczająca do tej branży musi pamiętać, że prąd elektryczny na scenie jest potężnym, niewidzialnym narzędziem, które z jednej strony…
-
Po co właściwie świecimy człowieka?
O sztuce ekspozycji, oszukiwaniu geometrii, budowaniu emocji i roli ekipy na montażu Dajcie mi tysiąc stroboskopów, a i tak przegramy z ciemną twarzą Siedzę w tej branży od trzech dekad. Przeżyłem czasy, kiedy na mostach wisiały setki obudów PAR64 na dimerach i toporne profile ETC, przeżyłem dziką rewolucję wyładowczą, a teraz patrzę na ściany LED-ów…
-
SZEKLE
W świecie techniki scenicznej i riggingu (podwieszania ładunków) szekla to element o niepozornych gabarytach, od którego niemal bezwyjątkowo zależy ludzkie życie oraz bezpieczeństwo całej produkcji. Zanim szekle stały się standardem w riderach technicznych wielkich koncertów, festiwali i planów filmowych, przebyły długą drogę technologiczną. Skąd tak naprawdę pochodzą? Ich rodowód tkwi głęboko w żegludze morskiej i…
-
Od „Pana Kazia w garażu” do stadionowych gigantów
Jak rosną sceny i dlaczego zabawa się skończyła Zegarek wskazuje czwartą rano, nad horyzontem powoli wstaje blady świt, a przed ekipą stoi gigantyczny, stalowo-aluminiowy szkielet, który za kilkanaście godzin ma przyjąć kilkadziesiąt tysięcy ludzi. Ktoś, kto patrzy na to z widowni, widzi tylko gotowy obraz, kosmiczne ekrany LED, snopy światła tnące mgłę i artystę szybującego…
-
Od DMX-A do Ethernetu
Przejście z tradycyjnych, fizycznych linii DMX wyprowadzanych bezpośrednio z tyłu konsolety na zaawansowaną dystrybucję sygnału przez sieć Ethernet to jeden z najgłębszych przełomów w historii nowoczesnej techniki scenicznej. Jak wyglądała ta droga – od pierwszych prób usieciowienia danych po dzisiejsze potężne, liczące tysiące urządzeń ekosystemy touringowe? Spójrzmy na to z perspektywy praktyka zarządzającego gigantycznymi produkcjami.…
-
DMX
DMX512 to absolutny fundament, bez którego współczesna technika sceniczna nie istniałaby w obecnym kształcie. Przyjrzyjmy się jego historii, mechanice oraz powodom, dla których ta leciwa technologia z uporem maniaka opiera się potędze Ethernetu. Rys historyczny Kiedy chaos zamienił się w standard Przed początkiem lat 80. XX wieku branża oświetlenia scenicznego i koncertowego przypominała Dziki Zachód.…
-
Światła w górę, ryzyko w dół. Jak bezpiecznie zamontować oświetlenie sceniczne?
Montaż oświetlenia scenicznego to złożone zadanie, które wiąże się z wieloma zagrożeniami (szczególnie elektrycznymi, mechanicznymi oraz związanymi z pracą na wysokości). W Polsce i Unii Europejskiej kwestie te regulują ogólne przepisy BHP, Kodeks Pracy oraz normy techniczne. 1. Wymagania ogólne i kwalifikacje personelu 2. Praca na wysokości i bezpieczeństwo mechaniczne 3. Bezpieczeństwo elektryczne 4. Normy…
-
Inżynierowie iluzji
Wchodzenie do branży oświetleniowej – niezależnie od tego, czy Twoim celem jest mały teatr alternatywny, czy monumentalne trasy koncertowe – to proces, który szybko weryfikuje powierzchowne podejście. Młodzi technicy często wpadają w pułapkę myślenia, że oświetlenie to wyłącznie znajomość protokołu DMX, obsługa konsolety i bezmyślne kopiowanie ustawień „podpatrzonych u starszych kolegów”. Tymczasem współczesna branża eventowa,…
-
Jak zaplanować oświetlenie koncertu plenerowego krok po kroku
Oświetlenie koncertu plenerowego to zupełnie inna para kaloszy niż praca w zamkniętym klubie czy teatrze. O ile w stałej lokacji walczysz głównie z tym, co już tam jest, o tyle w plenerze budujesz całe środowisko świetlne niemal od zera na betonowej płycie rynku, w szczerym polu lub na miejskim amfiteatrze. Do tego dochodzą czynniki, nad…
-
Najczęstsze błędy początkujących realizatorów światła na scenie
Wchodzenie do branży oświetleniowej – niezależnie od tego, czy stawiasz pierwsze kroki w klubowym dymie, na małym Miejskim Ośrodku Kultury, czy jako pomocnik na plenerowej scenie – to pasjonująca przygoda. Szybko jednak okazuje się, że rzeczywistość koncertowa brutalnie weryfikuje teorię z internetowych poradników czy symulatorów 3D. Każdy profesjonalny realizator światła (w żargonie: „świetlik”) ma za…
-
Protokół DMX, Art-Net,sACN w nowoczesnych instalacjach scenicznych
Język, którym mówią światła Kiedy zaczynasz swoją przygodę ze światłem scenicznym, szybko zauważasz, że konsoleta nie „mówi” bezpośrednio do każdej głowy ruchomej osobnym kablem. Urządzenia na scenie potrzebują wspólnego języka – protokołu transmisji danych. W dawnych czasach wszystko opierało się na prostych kablach sygnałowych, dziś jednak nowoczesne sceny koncertowe i telewizyjne przypominają zaawansowane sieci IT.…
-
Bezpieczeństwo na kratownicach: podstawowe zasady riggingu estradowego
Praca przy podwieszaniu oświetlenia, nagłośnienia i ekranów LED na konstrukcjach aluminiowych (kratownicach / trussach) to jeden z najbardziej odpowiedzialnych aspektów techniki scenicznej. W branży eventowej często używa się angielskiego terminu rigging. W tej dziedzinie nie ma miejsca na improwizację, „patrzenie na oko” czy skróty myślowe. Błąd popełniony na wysokości może skończyć się uszkodzeniem kosztownego sprzętu,…
-
Rola barwy i dynamiki światła w budowaniu nastroju spektaklu
W tradycji akademickiej – zakorzenionej w naukach Wydziałów Malarstwa, Scenografii czy Reżyserii Akademii Sztuk Pięknych – światło sceniczne nie jest jedynie technicznym narzędziem służącym do oświetlenia aktora. Jest samodzielnym medium dramaturgicznym, materialną substancją obrazu teatralnego, która posiada własną wagę, temperaturę, rytm i psychologiczną nośność. Traktowane na równi ze słowem, scenografią i ruchem, światło staje się…